2019年由國家發展委員會定調為台灣地方創生元年之後，以資源較不足的縣市地區為首，國家撥預算到台灣各地，協助地方積極尋找特色與定位，去年11月時在松山菸廠舉辦台灣地方創生展頗獲好評，於是2020年移展至「地方創生」概念源頭的日本，在東京澀谷的Hikarie的8樓COURT、及CUBE展區舉行台灣地方創生東京特展。
這次因為浪人同時在忙 one art taipei 的藝博會無暇分身，因此由設計發浪的分身A編我來為大家服務，做一個台灣地方創生展東京特展的現場直擊特別報導。
台灣熱潮至今仍在日本各地刮著炫風，任何台灣相關的物產或話題都很能在日本引起討論，本次以「科技」、「產業」、「共創」作為策展主題，帶了25個台灣地方創生故事與案例到東京展出。開幕當天除了台灣政府相關代表出席之外，也請來駐日代表 #謝長廷、日本工業設計協會社長 #田中一雄、2020奧運會徽設計師 #野老朝雄 等人到現場共襄盛舉。野老朝雄是今年的強力主打星，本人非常的可愛、溫和又親切！（個人覺得很像童星郝劭文！好暴露年代的比喻啊。）
可能會有人想說，不知道他跟地方創生的關係是什麼？其實「地方創生」的概念對許多日本設計師或建築師已經不是需要特別執行的手法，#而是在不同的專案與創意發想中自然而然融入於創作裡。野老朝雄於2001年開始進行日本傳統紋樣的當代創作，也深入研究藍染技術，本次奧運會徽中便是以「組市松紋」作為設計發想基礎，並以日本德島縣的傳統色「阿波藍」作為標準色，希望藉由設計的力量讓大家關注到日本地方傳統文化，這便是一種地方創生精神已融入到設計師創意想法中的案例，自然而不刻意。
野老朝雄在致詞當中提到，過去他曾因研究藍染技術來到台灣苗栗的 卓也小屋 進行交流，他認為台灣的藍染文化跟技術或許跟日本琉球等地的藍染不盡相同，但這些由地方產生的文化與技術所面臨的大環境狀況卻是類似的，不管是台灣或日本，都應該要有更多人好好保護與延續這些快消失的文化物產。此外，現場發生一個小插曲讓人感動，很多粉絲也因為野老朝雄的魅力前來支持，在回應一個粉絲希望野老朝雄給所有學設計的人一句話時，他很認真的在紙上留下：「LOVE DESIGN」幾個大字，底下還括號附註「包含藝術」，不管如何做設計多累多辛苦，一定要保持對創作的熱情！讓人感受到他天真又熱情的誠摯個性。